Theaterkunst Talk

Bartholomew Cariss

Der britische Kostümdesigner Bartholomew Cariss begann seine Karriere bei Angels The Costumiers, wo er das Handwerk des Kostümdesigns erlernte und sich Kenntnisse über historische Kostüme aneignete. In den folgenden Jahren arbeitete er in der Filmindustrie als Kostümbildassistent und lernte dabei das Handwerk. Zu seinen Arbeiten als Assistent zählen “The Two Faces Of January”, “The Theory of Everything” und die preisgekrönte Fernsehserie „The Night Manager“.

Zu seinen jüngsten Produktionen zählen „Becoming Elizabeth“, „Shardlake“ und „Nuremberg“, ein unabhängiger Spielfilm unter der Regie von James Vanderbilt mit Russell Crowe, Rami Malek und Michael Shannon in den Hauptrollen.

“Nürnberg” startete nach seiner Premiere beim TIFF – dem Toronto International Film Festival – am 7. Mai 2026 in den deutschen Kinos. Der historische Politthriller, der auf dem Sachbuch „Der Nazi und der Psychiater“ basiert, beleuchtet die Nürnberger Prozesse nach dem Zweiten Weltkrieg.

Copyright: Prime Video („The Nightmanager“) // LionsGate International („Becoming Elizabeth“) // Weltkino Filmverleih („Nürnberg“)

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Bartholomew Cariss

Was hat dich an dem Projekt „Nürnberg“ besonders gereizt und welche Herausforderungen gab es bei der Arbeit an diesem Film?

Ich habe mich sofort mit dem Drehbuch verbunden gefühlt und hatte eine genaue Vorstellung davon, wie ich es auf die Leinwand bringen wollte. Jamies Drehbuch war eine Dramatisierung eines uns bekannten Kapitels der Geschichte, erzählte aber auch die uns unbekannte Geschichte von Douglas Kelly und davon, wie ihn die Zeit, die er mit Hermann Göring und den Angeklagten verbrachte, geprägt hat. Es hatte auch eine zeitgenössische Relevanz, in der Art, wie es geschrieben war, mit einem Humor, der manchmal überrascht, und es war ein Kinofilm, wie man ihn früher in unseren Kinos sah, von denen aber heutzutage immer weniger gedreht werden. Ja, es gab Herausforderungen, die gibt es immer, aber Teamarbeit und Zusammenarbeit bringen die Sache zum Laufen.

Wie bist du an die historische Recherche für die Kostüme herangegangen?

Die Prozesse sind so gut dokumentiert und es gibt eine Fülle von Bildern und Filmaufnahmen, auf die man zurückgreifen kann. Tatsächlich war es einer unserer Besuche in der Theatherkunst, der uns eine der besten Informationsquellen bescherte. Die Mitarbeiterinnen zeigten mir das Buch „DER NÜRNBERGER PROZESS“; darin waren Bilder des Gerichtssaals und der Hauptakteure zu sehen, es gab sogar einen Sitzplan des Gerichtssaals. Dies wurde zu einer großartigen Quelle, die von der Kostümabteilung und allen anderen Abteilungen der Produktion genutzt wurde.

Wie bist du zum Beruf des Kostümbildners gekommen und was fasziniert dich an deiner Arbeit?

Mein Weg zum Kostümdesigner begann mit einem Studium der Mode- und Theatergestaltung. Ich hatte ein persönliches Interesse an Vintage-Kleidung und arbeitete nebenbei in diesem Bereich, während ich nach einem Beruf suchte, der mein Studium und Interessen vereinen würde. Da erzählte mir ein Freund, dass „Angels the Costumiers“ Mitarbeiter suchte. Ich wurde als Kostümbildnerin eingestellt und fand, dass dies das perfekte Umfeld für mich war. Bei Angels vertiefte ich mein Wissen über Kostümgeschichte und lernte das Handwerk des Kostümdesigns. Außerde traf ich eine Vielzahl von Kostümdesignern, die dort ein- und ausgingen. Anschließend arbeitete ich als freiberuflicher Assistent in der Branche und verfeinerte mein Handwerk, bevor ich meine eigenen Projekte entwarf. Das Faszinierende daran ist, dass kein Projekt dem anderen gleicht – unterschiedliche Geschichten, Epochen und die Zusammenarbeit mit einer Vielzahl von Kreativen vor und hinter der Kamera, darunter Regisseure, Produktionsdesigner, Maskenbildner und Schauspieler, um ein Drehbuch zu verwirklichen. Man lernt und wächst mit jedem Projekt.

Für „Nürnberg“ hast du zum ersten Mal mit der Theaterkunst gearbeitet. Was war dein erster Eindruck?

Ihr habt uns eure Türen geöffnet und wart so herzlich und hilfsbereit. Ich war von der Qualität der Kostüme überwältigt, und selbst nachdem wir den Großteil der Kostüme ausgewählt hatten, hielt die Unterstützung an, als wir mit den Dreharbeiten in Budapest begannen. Die Kostümausstattung für ein Projekt erfordert die Bereitschaft der Kostümausstatter, hinter einem zu stehen und dabei zu helfen, die Arbeit zu erledigen.

Wir freuen uns darauf, dich bald wieder in der Theaterkunst begrüßen zu dürfen!

Ich freue mich schon auf das nächste Projekt, bei dem ich mit euch zusammenarbeiten darf. Ich habe tolle Freunde und Kollegen in der Theaterkunst-Familie gefunden.